张杰说唱live是歌手最基本的要求，让歌迷来演唱会自己唱歌的核心价值是什么？

演唱会市场的火爆从2023年持续至今，出现了一些“逆天罡”的现象。

例如：让歌迷给台下的歌手唱歌。

5月6日，抖音娱乐榜的头条新闻是“第一次看到观众不假唱辟谣”。 原因是凤凰传奇在常州和北京鸟巢举办了两场演唱会。 鸟巢演唱会被认为合唱不够震撼，过于安静。

相比之下，常州演唱会不仅声音响亮、清晰，就连荧光棒的挥动也很均匀。

“六万禁军打不过三万常州铁骑”的热门话题，指向了演唱会的一个新趋势：越来越多的观众来演唱会不仅仅是为了听歌手唱歌。

音乐会提供的娱乐价值日趋多元化。

但就在4月，许美静在一场演唱会上主动将麦克风递给乐队和观众，却被指责不专业。

演唱会“大型KTV化”是昙花一现，还是新模式的信号？ “让粉丝来演唱会自己唱歌”的核心价值是什么？ 为什么有人会涌上街头？ 有没有可复制的方法论？ 未来将如何发展？ 牟宇采访了多位演唱会爱好者和娱乐行业从业者，试图寻找答案。

“吴白其实很敬业”

“吴白的演唱会其实并不像网上笑话说的那么轻松，他很敬业。”

家住长沙的红岭是一位标准的音乐会爱好者。 她从事管理工作。 由于事业压力，她每年需要参加3到4场演唱会来释放心情。

她指出，为了增加话题度，网上很多笑话都刻意突出吴白在演唱会上担任“主唱”的角色。 看来他只需要坐在那里，开始唱歌，等观众唱完就可以收钱了。

但事实上，这种热闹的“合唱”、“笑话”或者“喜剧互动”，都是歌手为了让观众开心而提供的附加服务。

洪菱回忆，去年重庆演唱会，吴白不仅向全场观众唱歌以活跃气氛，还跑到观众身边互动。 “演唱会结束后，由于观众的强烈要求，我们又加演了三首歌。”

类似的安可表演在周杰伦的演唱会上也很常见。

此前，周杰伦因返回上海摩天轮演唱会演唱《七里香》，因歌迷不愿离开而被罚款20万元； 2023世界巡回演唱会悉尼站延长一小时，演出58首歌曲，创下纪录。

但这样的名声并不是固定的，也会让粉丝在他“划水”的时候感到心寒。 2022年底周杰伦新加坡演唱会，有网友表示，“演唱会总共只有2个小时，中间穿插了很多音乐人的表演，还有魔术表演和特效表演，太多了。” ”相关投诉被贴出，大量粉丝表示“失望”。

在洪凌看来，由于演唱会是一个高单价的娱乐项目，观众愿意花钱买门票的目的很明确，就是为了玩得开心。

这位歌手现在站在舞台上，既作为偶像，又作为服务员。 满足观众的情感价值一直是音乐会的要求，但方法多种多样。 今年，“合唱”开始流行。

大多数歌手演唱会的失败，基本上都是因为没有明确自己的“服务器”角色而造成的。

4月20日，徐美静在南京场地演出。 在近两个小时的演出中，徐美静实际演唱时间加起来还不到半个小时。 此举引起了粉丝的不满，他们集体呼吁主办方“退票”。

练习者周安认为，徐美静演唱会的用户画像非常清晰。 他们都是许久未见歌手的老歌迷。 自然，他们希望在演唱会期间与偶像有更多的互动。 结果连演唱会上的代表作都被别人唱了。 自然无法满足观众的心理预期。

曾轶可的演唱会在2022年底崩盘，也是因为曾轶可在舞台上进行了较长的DJ表演，而观众期待的歌唱表演则较短。 这种差距引发了观众的不满。

值得指出的是，音乐会上是否满足观众的要求，始终有灵活性的余地。 无论是许美静的音乐见面会，还是曾轶可的演唱会，都有观众和歌手讨论“延长时间”或者“多唱几首歌”，但最终的回应是曾轶可笑笑，对许没有多说什么。美晶的经纪人。 现场回复粉丝“你在做梦”的傲慢态度，最终导致矛盾激化。

在红菱看来，吴白和翻车的徐美静、曾轶可没有可比性。 “观众想要的是对得起票价的情感价值，后两者完全被忽视，留给观众的只有悲伤，没有快乐，翻车在所难免。”

但另一位演唱会爱好者晶晶也表示，观众参加演唱会确实是为了玩得开心，但方式不一定是热闹的合唱，每个歌手取悦观众的方式也不同。

晶晶是陈奕迅的粉丝。 在陈奕迅的演唱会上，观众和歌手普遍对在场的“野蛮人”（观众过于热情，喜欢尖叫或做出其他暴力反应）感到反感。

“我更喜欢静静地等待灯光变暗，熟悉歌曲被唱出的那一刻情感。” 青青说道。

演唱会策划走向“酒吧式”

很多观众发现，随着2023年到2024年演唱会市场持续火爆，演唱会将逐渐打造出歌手以外的差异化特色。

比如有网友总结，最适合大合唱的激情演唱会是：吴白、凤凰传奇、张杰； 最会搞笑、最能制造抢马情节的演唱会就是薛之谦的演唱会； 陈奕迅和周杰伦的演唱会有很多聊天和互动，气氛比较轻松，每次舞台设计都加入创意元素。

深耕演艺行业的从业者周安指出，随着近两年演唱会经济逐渐从繁荣走向成熟，不同演唱会的差异化已成为必然趋势根据歌手的特点。

“参加演唱会的观众70%以上都不是某个歌手的固定粉丝，他们买票的核心诉求是让自己开心，而说到取悦自己，每个人都有不同的方式。”

周安认为，这种分化的本质是市场规模越大，就越细分的结果。

2023年，大型商演全面恢复，音乐会、音乐节爆发式增长。 5000人以上大型演唱会和音乐节数量将达到3100场，2019年同比增长97.23%，票房收入177.96亿元，比2019年增长348.98%。 大型音乐会和音乐节的观众以女性为主，占比分别超过60%、65%和67%。 观众中，25岁及以上观众占63%。

演唱会市场虽然从2010年才起步，但按照规模已经分为大型商业演唱会和小众音乐家的小型现场演出。 根据媒介的不同，也有线上、线下等不同形式。 但从内容上来说，除了歌手的代表歌曲不同之外，之前的演唱会并没有太大的区别。

目前，很多演唱会专题栏目的形成，大多是基于市场的火爆反馈，演唱会品质的不断提升。 例如，音乐会的内容不再只是音乐，还可能融入舞蹈、戏剧、视觉艺术等元素，给观众带来更丰富的艺术体验。 歌手不仅负责唱歌，还需要照顾热闹气氛、点歌、讲故事等共情活动。

周安认为，现在演唱会的很多设计都复制了酒吧的商业元素，“如何让观众开心”。

此前，薛之谦演唱会的“大屏互动”上频频出现“超美素人”或“追马网红”，引发人们对剧本的质疑。 周安表示，不知道薛之谦演唱会是否安排了一些抓拍镜头，但确实有些演唱会会安排观众提问或为演唱加油，目的是营造更热闹的气氛。 “本质上，这和酒吧氛围组是一个概念。”

音乐会重新定义

回到最初的问题，从演唱会到“万人KTV合唱室”，未来让观众自唱的演唱会模式是否有可能常态化？

在牟娱乐和众多从业者的讨论中，我们认为这件事并不是天方夜谭，因为早在“无歌演唱会”出现之前，就已经出现了“无人演唱会”。

2023年10月，电影《泰勒·斯威夫特时代巡回演唱会》在北美上映。 作为一种特殊的“演唱会电影”电影类型，泰勒·斯威夫特团队选择模糊“电影”和“演唱会”之间的界限，以张扬两者之间的界限。 比如绕开好莱坞传统制作公司，直接与影院合作发行，放弃完整上映期，单纯利用明星社交平台进行宣传，鼓励影迷打破观影习惯，在影院跟唱录屏。

最终的票房成绩证明了这一模式的成功。 预售当天，《泰勒·斯威夫特纪元巡演》以3700万美元的票房超越《星球大战：原力觉醒》，成为北美首日预售总额。 位居榜单第二位，仅次于《复仇者联盟4：终局之战》。 最终全球票房达到2.67亿，其中内地累计总票房1.01亿，北美票房1.8亿，英国票房1515.9万。 它打破了 35 项记录并实现了 84 个里程碑。

到12月，新演唱会电影《碧昂斯》首日票房1162万美元再次登顶排行榜，创下2003年以来同期纪录，全球累计票房4200万美元。

如果一个歌手可以录歌但不去演唱会，那他为什么不能去现场却不唱歌呢？

周安认为，这是一个演唱会市场充满变数的时代，演唱会或会以“满足观众”为由重新定义。

“从音乐的角度来看，这可能是一件坏事。但如果音乐会只是被定义为一种新的娱乐活动，那么也许这是可能的。”

他指出，2023年演唱会市场频频爆发的假唱事件，本质上是市场持续火爆与歌手地位难以为继的矛盾。 “如果观众来这里是为了娱乐和快乐，而不是为了欣赏音乐，那么这种模式就没有问题。 反而可以达到最大的人数增长，让更多的人享受到接触偶像、参加嘉年华的快乐。 ，极大缓解了目前市场上演唱会紧缺的状况。”

如果这种模式落地，唯一需要考虑的就是如何降低票价，让这种娱乐模式更具性价比。